2 September 2022
MANILA – Bulan lalu, Netflix merilis daftar acara TV yang paling banyak diputar sepanjang masa.
“Squid Game”, yang menduduki puncak daftar dengan 1,65 miliar jam, juga menempati posisi pertama dalam hal jumlah hari berturut-turut menjadi nomor satu di seluruh dunia.
Kesuksesan global “Squid Game” tidak hanya didasarkan pada kualitas dan daya tarik universal, tetapi juga keberadaan platform streaming seperti Netflix yang meluncurkannya dan program lokal lainnya yang setara dengan penonton internasional.
Dengan “Squid Game,” drama Korea secara keseluruhan tampaknya telah berhasil meraih kesuksesan di layar global. Kini, acara demi acara telah mencapai puncak tangga lagu streaming, dengan kasus terbaru adalah “Extraordinary Attorney Woo,” yang menduduki puncak peringkat TV global non-Inggris terbaru Netflix dari tanggal 25 hingga 31 Juli.
Melihat sejarah K-drama menunjukkan bahwa kesuksesannya tidak terjadi dalam semalam.
Produser Korea menghabiskan waktu puluhan tahun untuk mengasah keahlian mereka dan mencoba memenangkan hati penonton global, di garis depan dari apa yang kemudian dikenal sebagai Gelombang Korea, atau Hallyu.
Pra-2010 dan Hallyu muda
Tahun 1990-an adalah masa ketika negara-negara di Timur Jauh mulai aktif melakukan pertukaran budaya. Korea, sedikit terlambat dalam mengikuti tren ini, mencabut larangan terhadap budaya pop Jepang pada tahun 1998.
Khawatir impor Jepang akan menghambat konten lokal, pembukaan pasar ini menanam benih popularitas drama dan musik Korea yang melanda sebagian besar Asia selama dekade berikutnya.
Choi Gwang-sik, profesor sejarah Korea di Universitas Korea, membandingkan Hallyu dengan pertukaran budaya yang terjadi ribuan tahun lalu antara Timur dan Barat melalui Jalur Sutra.
“Ada kesan bahwa budaya Korea tertutup (terhadap luar), namun hal ini sebagian besar berasal dari era Joseon yang didasarkan pada kebijakan isolasionis. Kebudayaan Korea menjalin kontak aktif dengan dunia luar, dan berkembang dengan cara yang kreatif,” katanya dalam ceramahnya baru-baru ini di Seoul. Melalui Hallyu, katanya, Korea telah berubah dari importir budaya menjadi eksportir dan telah berbagi budaya negaranya dengan dunia.
Segala upaya untuk menelusuri asal muasal kesuksesan K-drama akan mengarah pada serial TV populer berjudul “What is Love” (1991). Laporan berita pada saat itu melaporkan jalanan kosong ketika ditayangkan. Drama MBC, yang menampilkan rumah tangga yang berpusat pada seorang patriark otoriter, memiliki jumlah penonton tertinggi sepanjang masa dengan rata-rata 59,6%. Popularitas acara tersebut mendorong para pemerannya menjadi bintang, dan bintangnya Lee Soon-jae bahkan terpilih untuk duduk di Majelis Nasional pada tahun 1992.
“What is Love” adalah drama Korea pertama yang secara resmi diekspor ke Tiongkok, dan disiarkan di China Central Television pada tahun 1997. Ada yang mengatakan bahwa pertunjukan tersebut adalah contoh pertama dari Hallyu, bertahun-tahun sebelum kata itu diciptakan.
Pada saat itu, hanya acara paling sensasional yang dapat menjangkau penonton luar negeri melalui penjualan hak formal, meskipun beberapa melakukannya tanpa persetujuan resmi karena pembajakan konten.
Penggunaan resmi Hallyu dunia pertama kali tercatat pada tahun 1999, ketika pemerintah mempromosikan musik paling populer di negara tersebut dalam CD berjudul “Hallyu— Lagu dari Korea”. Selama beberapa tahun berikutnya, Hallyu menjadi perbincangan di negara ini, dengan para pakar dan media mengungkapkan harapan yang tinggi terhadap konten budaya Korea.
Pada awal dekade berikutnya, tahun 2000an, Hallyu benar-benar populer di Jepang. Penyanyi BoA adalah kasus pertama artis Korea yang menjalani pelatihan bertahun-tahun dengan target pasar Asia secara umum, merilis album debutnya dalam beberapa bahasa, yang semuanya dia fasih. Sistem magang K-pop seperti ini nantinya akan menjadi norma di K-pop.
Tapi apa yang mendorong Hallyu ke level berikutnya adalah drama KBS tahun 2002 yang sukses besar, “Winter Sonata,” yang dibintangi Bae Yong-jun dan Choi Ji-woo. Bae sangat menikmati popularitas besar di kalangan pemirsa wanita Jepang, sehingga mendapat julukan “Yonsama”. Bae dan Choi adalah nama yang terkenal di Jepang sehingga karakter berdasarkan mereka bahkan muncul di manga Jepang populer “Crayon Shin-Chan”.
Ironisnya, “Winter Sonata” bukanlah drama terpopuler di Korea pada saat itu, atau bahkan pada tahun 2002. Judul itu milik “Rustic Period” SBS yang disiarkan pada paruh kedua tahun ini.
Serial SBS, yang menggambarkan gangster dari masa penjajahan Jepang tahun 1910 hingga 1945 hingga tahun 1970an, adalah satu-satunya drama Korea yang melampaui rating pemirsa 50% sepanjang tahun, memuncak pada 57,4%. Film ini menikmati popularitas tak terduga di Mongolia, yang ratingnya pernah mencapai 80%.
Pada tahun 2009, media lokal melaporkan bahwa sebuah restoran Korea dengan nama yang sama telah didirikan di Mongolia, dengan interiornya terpampang foto bintang acara Ahn Jae-mo dan episode “Rustic Period” yang diputar 24/7.
Drama lain yang meraih kesuksesan internasional adalah “Temptation of Wife” tahun 2008 yang dibintangi Jang Seo-hee. Ini sangat populer di Tiongkok dan Mongolia dan menyebabkan aktor tersebut membintangi beberapa drama Tiongkok. Drama SBS adalah anak poster dari kegemaran baru yang disebut “drama makjang”, yang ditandai dengan alur cerita yang ekstrim dan subjek yang kontroversial dan sensasional seperti pengkhianatan, pembunuhan dan perselingkuhan, isu-isu yang biasanya diangkat dalam drama Korea sebelumnya.
Hingga akhir tahun 2000-an, melampaui angka penayangan 50% merupakan prestasi yang dapat dicapai, meskipun masih terbilang jarang. Pada tahun 2010, episode terakhir KBS “Bread, Love and Dreams” mendapat rating 50,8%.
Ini akan menjadi kali terakhir penayangan drama Korea melampaui angka 50%, setidaknya pada tahun 2022.
Perubahan arus
Saluran TV kabel sudah ada sebelum tahun 2010-an, namun perbedaan skala memastikan bahwa drama beranggaran besar dimonopoli oleh tiga stasiun TV utama: SBS, MBC, dan KBS. Biaya produksi drama mencapai miliaran won, dan perusahaan penyiaran kabel yang masih baru di tahun 2000an tidak mempunyai kantong yang cukup.
Namun pada tahun 2009, serangkaian revisi undang-undang mengizinkan konglomerat atau perusahaan berita besar untuk memiliki saham di perusahaan penyiaran, sehingga melahirkan empat saluran program umum dan satu jaringan berita pada tahun 2011. Hal ini memperluas cakupan drama Korea, dan jumlah saluran yang tumbuh bisa menghabiskan drama.
Tapi itu adalah jaringan kabel yang sudah ada, tvN, yang menjadi salah satu pemain terbesar dalam drama Korea, dengan serangkaian kesuksesan seperti serial “Answer” di tahun 2012 hingga 2015 dan “Guardian: Lonely and Great God” di tahun 2016. Lebih dikenal sebagai “Goblin”, terjemahan bahasa Korea dari namanya, acara ini menjadi acara TV kabel pertama yang melampaui pangsa pemirsa 20% dengan rating rata-rata 20,5 dan puncak 22,1%.
Drama terpopuler tahun ini, “Descendants of the Sun,” diproduksi oleh KBS, namun jelas menunjukkan bahwa drama tidak lagi didominasi oleh tiga besar.
Baik “Goblin” dan “Descendants” diekspor ke wilayah lain di Asia, dengan “Goblin” mengudara di lebih dari selusin wilayah, termasuk Hong Kong, Filipina, Taiwan, Jepang, Vietnam, Kamboja, dan sebagian Eropa dan Amerika. Kesuksesan internasionalnya tidak lepas dari pasar Tiongkok, yang melarang konten Korea karena ketegangan Tiongkok-Korea pada saat itu.
“Descendants” dijual ke Tiongkok sebelum pelarangan dan terdaftar sebagai drama Korea paling populer di negara tersebut pada saat itu, dan pembuatan ulangnya ditayangkan di Taiwan dan Filipina.
Kesuksesan “Extraordinary Attorney Woo” tahun ini adalah bukti lebih lanjut bahwa bahkan pemain yang relatif tidak dikenal di industri K-drama mampu mencapai kesuksesan global. Serial ini dibuat oleh saluran kabel ENA yang rekor rating sebelumnya adalah 1,13%. “Woo” menempati posisi pertama dalam peringkat TV non-Inggris global terbaru Netflix yang dihitung dari tanggal 25 hingga 31 Juli, melanjutkan serangkaian kesuksesan drama Korea di platform tersebut.
Dafna Zur, seorang profesor bahasa dan budaya Asia Timur di Universitas Stanford, mengaitkan kesuksesan drama Korea dengan karakteristik uniknya yang membedakannya dari negara lain.
“Drama Korea memberikan keseimbangan antara prediktabilitas dan orisinalitas. Alur cerita mereka sering kali mudah ditebak: dari miskin menjadi kaya, anak laki-laki kaya bertemu gadis miskin, anak-anak menentang keinginan orang tua mereka dan bertindak sendiri. Tapi mereka punya sentuhan Korea,” kata Zur dalam sebuah wawancara. “Drama Korea memanusiakan bahkan para miliarder yang paling penyendiri dan membuat penontonnya peduli – dan biasanya yang mereka minta dari kita hanyalah 16 jam dari waktu kita.”
Jangkauan global, tantangan baru
Munculnya platform streaming seperti Netflix telah membawa perubahan besar bagi drama Korea, menjamin keterpaparan internasional sejak awal, meskipun hanya melalui platform berbasis keanggotaan tertentu. Artinya, drama Korea bisa memberikan pengaruh yang lebih besar di kancah dunia.
Awal tahun ini, bintang “Squid Game” O Yeong-su menjadi orang Korea pertama yang memenangkan Golden Globes, sementara Lee Jung-jae dan Jung Ho-yeon menjadi orang Korea pertama yang memenangkan Screen Actors Guild Awards dalam kategori TV. Acara ini juga merupakan serial asing pertama yang dinominasikan untuk Emmy Awards tahun ini, yang dijadwalkan pada bulan September.
Namun selain pengakuan global, seberapa banyak Korea dapat memetik manfaat dari kesuksesan dramanya di luar negeri telah menjadi topik perdebatan hangat.
“Squid Game,” meskipun popularitasnya luar biasa di seluruh dunia, belum menjadi rejeki nomplok bagi produser, pemeran, atau pihak lain di Korea yang terlibat dalam produksinya, karena hak kekayaan intelektualnya dimiliki oleh Netflix.
Ketika K-drama memperluas jangkauan globalnya, hak kekayaan intelektual telah muncul sebagai isu yang mendasari kesuksesan mereka.
Desember lalu, studio produksi lokal meluncurkan apa yang mereka sebut “Aliansi Pembuat Konten” dan berjanji berupaya melindungi kekayaan intelektual. Alih-alih memproduksi drama dengan melakukan outsourcing saluran yang ada, pihak studio mengatakan mereka berencana untuk membuat dana bersama untuk mengatasi masalah pembiayaan.
Drama Korea secara konvensional didanai oleh lembaga penyiaran dan produksinya dialihdayakan ke studio lokal, seperti halnya “Squid Game.” Karena hak kekayaan intelektual atas serial tersebut adalah milik platform tersebut, serial ini juga menerima sebagian besar keuntungan dari acara tersebut, seperti yang terjadi pada drama K-drama hits lainnya seperti “Hellbound” dan “All of Us Are Dead.”
Bulan lalu, Kementerian Kebudayaan, Olahraga, dan Pariwisata mengumumkan rencana empat tahun untuk menghabiskan total ₩4,8 triliun ($3,66 miliar) untuk mendukung produksi konten streaming secara finansial.
“Sebagian besar keuntungan dari ‘Squid Game’ dikumpulkan oleh Netflix yang memiliki hak IP-nya. Harus ada cara untuk berhenti memberikan kekayaan intelektual konten kami (Korea) ke platform luar negeri,” kata Menteri Kebudayaan Park Bo-gyoon.
Dengan drama Korea yang sedang menikmati masa kejayaannya, masih harus dilihat apakah negara tersebut akan dapat memanfaatkan kesuksesan mereka sepenuhnya atau tidak. JB